画水墨画，看起容易画起来就不那么容易了。要画得得心应手，画出水和墨的韵味就更难了，要画出水墨画的意境和韵律，那就难上加难了。如果没有几十年的磨砺和勤奋的笔耕以及思想和学识的积淀，造诣和技法的不断更替和升华，是很难进入水墨画的意境和韵律世界的。

　　水和墨的世界同宇宙万物间的世界一样，有着无限深远的境界。虽然是水和墨的结合，但要把握其内在的要领和变化的韵味，就个人意识的把控和理解程度的高低起着决定性因素。水和墨都是自然的物质，水和墨的多少表现在宣纸上的韵味是不一样的。同样材料的水和墨，眼低的人，技术含量差的人就不可能把它们用活，水和墨成了死水和死墨。而高眼高手就不一样了，水和墨的关系已把握在心里，已溶于他的精神世界里，无论在什么状态下，水和墨都成了内心世界升华的精神产物。水走墨行，意寓生动，可以将水和墨的世界表现得有声有色，有彩有韵。

　　我在水墨的世界里已徜徉多年，由于偏爱油画，对水墨画涉猎不深。当脚步在迈进门槛的一瞬间，已意识到它的苦涩和甘甜。我爱色彩的世界，也更爱水墨的世界。油画和水墨画虽然在理论和技法上有着不同的特征，但它们表达的语言是相同的，都是绘画，都是精神世界的再现，都是在用笔，用心灵在讲话。

　　骆驼这一物象，成了我水墨世界的主要表现语言，它的体形和身影，动态和静态有着丰富的绘画语言。我选择它表现它，是因为太熟悉太了解它了，但这还不够，理由不充分，归根结底是太爱这种大型动物了。在我很小的时候，农场的冬天很冷，取暖的柴火都是靠骆驼队从大漠的深处拖出来的。几乎每周我都能和这群庞然大物近距离的相处，它们的叫声、它们的跪姿、它们口中吐出的白沫和拉出的圆圆的粪蛋，都觉得是那样真实，那样亲切。小时候的情景记忆犹新，长大成人后，仍然和它们形影不离。每次行走在大漠戈壁，穿梭在胡杨林中，都有它们的身影伴随在身边。三三两两，成群结队，就好像是天生在一块的伙伴，走到哪里都有它们的身影相伴。我在塔克拉玛干大漠的绿洲中生活了52个春秋，沙漠和胡杨，胡杨和骆驼，成了我精神世界的创作源泉。骆驼在我的油画作品中畅游徘徊，成了斑斓色彩的一个亮点、一个生命永恒的亮点、一个召唤精神世界的亮点。骆驼在我的水墨画世界中，成了座上客，成了主宾，成了天地大美的主体，我把一种挚爱的情感赋予了骆驼，因为它们的世界是自然是流畅，是无可比拟的完美。尤其是在大漠戈壁的荒原上，自由自在的寻食，悠闲逍遥的觅物，这种原始、天然、和谐、舒心的意境，令人陶醉。每当看到这一幕，我就激悦万分，脑海中就会出现无数个画面，手中的相机，手中的画笔在不停地加深记忆，直到完成最后一张速写才算满意。记得有一次，在克里雅河畔的一户牧人家的羊圈里，有一只高大的毛色发黑褐色的骆驼，它扬起高傲的头在东张西望，嘴里嚼着白沫，两眼注视前方，炯炯有神，眼睛亮得像玻璃窗，把我的身影映在了里面，脖颈的黑褐色驼毛又长又浓的连到前腿跟，四只大脚开裂着白色的斑纹，留下了岁月艰辛的痕迹，两只耸起的驼峰像高山一样挺立，硕大的臀部和后腿，突显出骆驼的雄姿和威猛，这样近距离的观赏骆驼还是第一次，也是产生情感、产生意念、产生复杂情绪的第一次。往往人们在寻找美的物象，寻找物象中的精神世界时，已经习惯了身边的一切事物的存在，如果能对某种事物的存在发生兴趣和注意，一定是个体情感的因素发生了作用，而这种情感是艺术家自身固有的。骆驼已在我心中留下了美好的影响。

　　骆驼天性温顺、敦厚、慈祥、善良。它的个性突显忠厚老实，没有一丝狡猾凶恶残暴的一面，除非人的行为伤害到它的肢体，使它难以承受其痛苦而抗争，才能看到它发狂发飙的一面。骆驼力大无比，起卧的动态幅度很大，走起路来前后摇摆，不习惯的人很难适应。

　　为了在骆驼的身体上寻找到水墨画的韵味，我仔细观察，细细回味它的体态运动的规律和节奏，以及造型结构的准确位置，毛色变化，反复速写、反复默记，从徐悲鸿先生的马、黄胄先生的驴的墨色中，推敲体味运笔和墨色浓淡的变化，在浓墨和淡墨的变化中把握一气呵成的手法过程，从中寻找到了自我展现的技巧和方法。我的体会是，画家的首要因素是解决物象的形体结构问题，尤其是画中国画的画家，不论画什么物象，形准是最关键的问题，让形烂于心是根本，其次是在变化的物象中，找到准确的运动姿态，用墨色块面的大小深浅变化，确定物象的形体结构姿态，以达到物象和墨色变化的有机统一。创作水墨画的过程给了我深刻的体会，一支毛笔潜藏着巨大的功能，水和墨成了这种功能表现的重要因素，水和墨的多少取决于色块的浓淡和大小、取决于线的粗细和深浅、也取决于物象的虚实、结构，以及动态的完美统一。高眼高手可以随时掌握毛笔的饱和度和透明度，使其墨色和水分的多少随作者的内心的变化而变化。范曾先生曾说过，已故画家李苦禅先生“惜墨如金”，一幅大画从开始到完成，一碗洗笔的水仍然是清的，那么李苦禅先生在创作的时候，对毛笔的墨色和水分的掌控是何等的高超和熟练，不轻易去洗笔，毛笔的水分和墨色都在内心和画纸的绘制过程中，随心所欲，掌控得当，才能做到“惜墨如金”的最佳境界。水墨画的难点，根本所在是心与墨和心与水的交融，心到水墨都到，将是水墨画的最高境界。形中有墨，墨中有形，浓淡交融，意动水溶，水墨画的写意真谛将在于此。范曾先生是当今著名的水墨大家，读他的画就能体会到形中有墨，墨中有形，浓淡交融，意动水溶的真谛。

　　我笔下的骆驼和胡杨基本上采用了写意的手法，但在表现形式上注重物象的素描感，线面交错，线面融合，加强了墨迹的力度感和物象的质地感，以达到自我内心的满足感。

　　当今的水墨画，百花齐放，群芳争艳，如同宇宙万物一样，在华夏艺术的摇篮里竞相开放。但是，常能听到一些替古人担忧的声音出现，真是杞人忧天，毫无意义。一代人有一代人的天地，一个时代有一个时代的作品，天地万物总有脱颖而出的奇葩和离奇物象的存在，让我们保持一颗顺其自然的心态，来描画内心世界的彩图吧。